Tout philatéliste doit reconnaître qu'une carte postale qui a voyagé à travers le monde dès 1880 est déjà quelque chose d’exceptionnel, mais la carte que nous vous présentons ici est certainement unique, car elle se réfère à la fois au développement de l'Union postale universelle (en abrégé : UPU), à l'histoire postale et à l'évolution des transports au XIXe siècle. En plus, elle est étroitement liée à Jules Verne ainsi qu'à l'histoire du théâtre berlinois au 19e siècle et aux biographies de plusieurs personnalités connues et proches de Jules Verne.
Tout philatéliste doit reconnaître qu'une carte postale qui a voyagé à travers le monde dès 1880 est déjà quelque chose d’exceptionnel, mais la carte que nous vous présentons ici est certainement unique, car elle se réfère à la fois au développement de l'Union postale universelle (en abrégé : UPU), à l'histoire postale et à l'évolution des transports au XIXe siècle. En plus, elle est étroitement liée à Jules Verne ainsi qu'à l'histoire du théâtre berlinois au 19e siècle et aux biographies de plusieurs personnalités connues et proches de Jules Verne.
La carte postale est en très bon état, compte tenu de son parcours postal extrêmement long et de son âge actuel de 145 ans. Le recto de la carte postale était affranchi de 3 timbres-poste supplémentaires d'Italie, de Singapour (à cette époque Straits Settlements) et des États-Unis et pourvu d’une quinzaine de cachets postaux et de taxes.
Les experts de David Feldman à Genève ont notifié qu'un timbre égyptien en bas à droite du recto a probablement été retiré pour faire place à l'adresse de Paul Semler. Le dos de la carte postale, qui comporte également quelques cachets, était écrit en haut avec un texte détaillé, principalement dans une petite écriture lisible d'environ 1,5 mm de haut. Les textes de la carte postale ont été aimablement déchiffrés par l'expert en écritures anciennes, d’Autriche Ferdi Wöber.
Destiné à voyager à travers le monde !
Hambourg, le 27 janvier 1880, 15 heures. Vous aurez appris par ma lettre d'hier que cette carte devrait nous parvenir à nouveau d'ici 100 jours et le soussigné demandera poliment à toutes les personnes concernées de noter la date d'arrivée et de départ dans la section appropriée et de renvoyer cette carte. Rayez l'ancienne adresse et envoyez-la SVP par premier courrier à l'adresse suivante indiquée au bas du présent document. Un grand merci d'avance de la part de l'expéditeur Emil Hahn Adresse voir en bas. Bon voyage !
- Ordre des adresses
- Notes de l'expéditeur
- Notes Adresses
- Arrivée
- Départ
- Kaisl. Allemand. Consulat, Naples, 31 février 1980 Meilleures salutations de l'expéditeur Selon Paul, salutations à vous pour ......... semaine Meilleures salutations de. Expéditeur
- dit Alexandrien
- appelé Pont de Galle
- Singapour
- M. Paul Semler, C.P. Boîte 2063 San Francisco, Californie
- Frank Leslie Illustr. Journal New York, PO Boîte 4121.
- Emil Hahn, Hambourg Adr. M. GJH Siemers u. Co. Kleine Johannisstr. N° 19.
Arrivé à New York le 14 mai, quitté New York le 15 mai ; 27 mai 10h Les escales détaillées de la carte postale de l'Union postale universelle du 27 janvier 1880 Les informations sur les bateaux à vapeur utilisés ont été aimablement fournies par l'expert de la poste maritime du XIXe siècle, Laurent Veglio.
1. La carte est envoyée de Hambourg à Naples le 27 janvier 1880 (cachet à date)
On peut supposer que la carte postale a d'abord été transportée par chemin de fer, car en 1880, l'Europe occidentale disposait déjà d'un réseau ferroviaire très développé reliant de nombreux pays. Le réseau ferroviaire de l'Allemagne et de la France à lui seul s'étendait déjà sur environ 60 000 km. Un voyage envisageable de la carte se faisait via Brême, Münster, Cologne, Coblence, Francfort jusqu'à Karlsruhe, puis jusqu'à Munich et de là à travers l'Autriche via Innsbruck et le col du Brenner jusqu'à Bozen, puis Vérone et via Padoue et Bologne jusqu'à Ancône et de là. via Foggia jusqu'à Naples.
L'itinéraire par le col du Brenner a été achevé en 1867 et a nettement raccourci la traversée des Alpes.
2. Elle arrive ensuite à Naples (le cachet à date est difficile à lire, probablement du 31 janvier 1880)
Temps de transit de 4 jours vers Naples Temps de transit de 6 jours vers Alexandrie (navire inconnu)
3. La carte atteint Alexandrie, confirmée par la date manuscrite du 6 février 1880.
Elle fut expédiée le jour même et arriva à Suez le 7 février (date du cachet de la poste) puis transportée par le bateau à vapeur Khédive (Peninsular & Oriental Steam Navigation Company, P&O en abrégé). Des Cachets à date de Suez du 7 février 1880, cachet à date de Colombo du 29 février 1880 et cachet à date d’Aden du 9 mars 1880 furent ajoutés. 23 jours (1 + 2 + 20) de temps de transit jusqu'à Colombo
Malheureusement, en raison du détour par Colombo (date du 29 février), la carte a raté la correspondance vers l'Extrême-Orient avec le bateau à vapeur KHIVA (P&O). La carte a été accidentellement insérée dans la dépêche confiée à l'un des navires P&O en corres-pondance vers l'Europe. La carte est ensuite déchargée à Aden puis voyage vers l'Extrême-Orient : avec le CATHAY (P&O) (12.03.) jusqu'à Ceylan et puis avec le KASHGAR (P&O) jusqu'à Singapour (29.03.) Temps de transit de 29 jours vers Singapour
4. La carte postale est à Singapour, (date manuscrite le 29 mars 1880).
Le Cachet de la poste rouge (« PAYÉ ») sera ajouté et on trouve une note manuscrite « envoyée le 29 mars 1880 », qui est confirmé par le cachet à date du 29 mars 1880. La carte postale traverse le Pacifique avec le bateau à vapeur Gaelic (Pacific Mail Steamship Company, PMSS & Co en abrégé).
Temps de transit de 36 jours vers San Francisco
5. L’arrivée à San Francisco est confirmée par la note manuscrite « arrivée le 4 mai 1880 »
À San Francisco, un timbre-poste américain a également été collé sur la carte postale et des frais de port supplémentaires ont été payés pour une expédition rapide le 5 avril.
Le voyage à travers les États-Unis, de la côte Est à la côte Ouest, sur le chemin de fer transconti-nental via les gares de Sacramento et d'Omaha, s'étendait sur plus de 4 000 km. Temps de transit de 10 jours vers New York
6. La carte atteint New York, confirmé par la note manuscrite « arrivée le 14 mai 1880 ».
Cachet noir de la poste du 14 mai 1880, manuscrit en allemand, envoyé le 15 mai 1880, puis traversée de l'Atlantique (navire inconnu) Délai de livraison de 13 jours à Hambourg
7. Arrivée définitive à Hambourg selon le cachet de la poste le 27 mai 1880
La durée totale du voyage de la carte était donc de 121 jours et la distance parcourue était d'environ 46 000 km. Le trajet de Colombo à Singapour était théoriquement censé parcourir environ 3.000 km, mais la carte a été accidentellement renvoyée à Aden pour pouvoir continuer jusqu'à Singapour. La carte a donc fait un détour d'environ 7.400 km, ce qui lui a coûté environ 20 jours de voyage.
Ce détour confirme également que cette carte était la première tentative de l'expéditeur, qui prévoyait que le voyage ne durerait que 100 jours. D'ailleurs, au début de la correspondance, vous pouvez lire que l'expéditeur a informé tous les destinataires (probablement par télégramme) que cette carte arriverait à leur adresse et qu'ils devaient l'envoyer le plus rapidement possible à la prochaine destination.
À l’époque, seules les grandes entreprises possédaient un télégraphe personnel et la société G.J.H. Siemers en faisait partie. Tout le XIXe siècle a été caractérisé par un énorme développement des transports qui ont offert aux gens de plus en plus de possibilités de voyager, d'expédier plus rapidement des marchandises et de communiquer entre eux. Cela devint particulièrement clair dans un roman paru à la fin de 1872.
Le tour du monde en 80 jours
Jules Verne (1828-1905) fut un écrivain particulièrement célèbre dans le dernier tiers du XIXe siècle. Ses nombreux romans ont été publiés à partir de 1863 sous la forme d'une série intitulée « Voyages Extraordinaires ». Son roman « Le Tour du Monde en 80 Jours » est publié pour la première fois dans le quotidien « Le Temps » en novembre et décembre 1872.
Dans ce roman, le gentleman Phileas Fogg parie dans son club londonien qu'il pourra faire le tour du monde en 80 jours. Grâce à l'utilisation intelligente des moyens de transport les plus modernes, tels que les bateaux à vapeur et les chemins de fer, il parvient à voyager via les villes de Paris, Brindisi, Suez, Aden, Bombay, Allahabad, Calcutta, Singapour, Hong Kong, Shanghai, Yokohama, San Francisco, New York, Dublin et Liverpool et il revient à Londres 79 jours après. Jules Verne a pu accroître son succès en France de roman en roman et, par exemple, « Voyage au centre de la Terre » et « 20 000 lieues sous les mers » étaient déjà imprimés en tirage record.
Il était d’autant plus logique que son éditeur Pierre-Jules Hetzel préparait des publications pour l’étranger. « Le tour du monde en quatre-vingts jours » fut le premier roman de Jules Verne, qui fut également publié en allemand et en anglais presque en même temps que l'édition française du livre. Jules Verne, qui a d'abord cherché le succès à Paris en tant qu'écrivain de théâtre, a lui-même reconnu les possibilités d’adaptation de ce roman dans une version scénique. Mais comme il écrivait déjà d'autres romans afin de remplir son contrat avec son éditeur P-J Hetzel, il était logique qu’il rechercha un collaborateur talentueux pour les adaptations scéniques des romans.
Une première collaboration fut établie avec le romancier et dramaturge Edouard Cadol mais elle échoua car la pièce fut rejetée par le public du Théâtre de la Porte St-Martin de Paris. Jules Verne fit alors la rencontre du dramaturge expérimenté Adolphe d'Ennery qui avait déjà écrit plusieurs pièces à succès. Une version théâtrale du roman « le Tour du Monde en 80 jours » fut réalisée dès 1874 en collaboration avec d’Ennery. Cependant, la pièce ressemblait plus à ce que l’on imagine aujourd’hui comme un film fantastique avec des spectacles de musique et de danse qu’à une pièce de théâtre de l’époque.
La musique était composée par le musicien de théâtre et chef d'orchestre à succès Jean-Jacques Joseph Debillemont. Les décorations des représentations étaient très colorées, exotiques et somptueuses pour l’époque. Un éléphant vivant est même apparu sur scène et la technologie scénique la plus moderne a été utilisée pour donner au public une illusion parfaite des effets scéniques. La pièce connut d'abord un grand succès à Paris et fut jouée à partir du 8 novembre 1874, d'abord 414 fois au Théâtre de la Porte-Saint-Martin à Paris (1800 places) puis plusieurs centaines de fois au Théâtre du Châtelet à Paris (plus de 3000 places). C'est pourquoi des versions anglaise et allemande de la pièce ont été écrites dès 1874, qui ont ensuite été jouées avec un grand succès à Vienne, Berlin, Bruxelles et Londres à partir de 1875. L
e roman et la pièce ont fait comprendre à tous les lecteurs et public du théâtre intéressés par la technologie moderne que le monde commençait à se rapprocher de plus en plus et qu'une utilisation particulière des moyens de transport modernes pouvait conduire à des connexions toujours plus rapides.
Phileas Fogg a pu voyager plus rapidement grâce à l'achèvement du canal de Suez et du chemin de fer transcontinental entre New York et Sacramento en 1869. 1874 fut une année importante pour le développement du trafic postal international, puisqu'une « Association générale des postes » de 22 pays fut fondée le 9 octobre 1874 à Berne, en Suisse, sur proposition du Directeur général des postes allemand Heinrich von Stephan.
Heinrich von Stephan (1831-1897) était une personnalité extrêmement influente du système postal allemand et international. Il est le premier qui proposé par exemple d’utiliser des cartes postales dans un mémorandum en 1865 et il a fondé le Musée de la poste de l’Empire allemand à Berlin en 1872.
Il pousse toujours plus loin le projet d'une union postale internationale et ainsi, lors du deuxième congrès de Paris en juillet 1878, l'« Union générale des postes » fondée en 1874, devient l'« Union postale universelle » UPU en abrégé qui existe encore aujourd'hui.
A propos de la première carte postale envoyée à travers le monde
On ne sait pas si le roman de Jules Verne a été une source d'inspiration pour Heinrich von Stephan, mais il a certainement été une source d'inspiration pour le citoyen de Chemnitz Ludwig Ploss.
Le 24 mai 1878, celui-ci paria aux citoyens de Chemnitz qu'il pouvait envoyer une carte postale à travers le monde en 120 jours. Après le retour de la carte le 18 septembre après 117 jours, de nombreux journaux et magazines en allemand, français et anglais ont fait état de ce qui fut probablement la première carte postale envoyée à travers le monde. Par exemple, le journal « Bohemia », publié à Prague un article concernant la carte de Ludwig Ploss le 22.09.1878 dans la rubrique « Mosaïque ».
Voici la traduction de cet article :
« Mosaïque Le 24 mai de cette année, à Chemnitz (comme nous l'avons également rapporté en son temps dans Bohemia), quelques messieurs ont fait le pari qu'une « carte de correspondance » postée le soir même dans cette ville pouvait faire le tour du monde en 120 jours. Le pari qui a également fait sensation auprès des antipodes en raison de son originalité, est gagné. Le recto de la carte postale porte successivement les adresses suivantes :
- M. H. Gerbel et compagnie, Alexandrie, Egypte ;
- Consulat impérial d'Allemagne à Singapour (Malaisie);
- Consulat impérial d'Allemagne à Yokohama (Japon);
- Messrs. Murphy, Grant & Co, San Francisco USA;
- Franz Hohmann, care of Messrs. C. A. Auffmord & Co, P. O. Box 1126 New-York USA ;
- Ludwig Ploss à Chemnitz en Saxe, avec la demande à « tous les Directeurs de poste, de faire suivre cette carte le plus rapidement possible après réception. »
Le 4 juin, elle arriva à Alexandrie pour être expédiée le même jour à Singapour où elle arriva le 29 juin. De là, elle partit le même jour pour Yokohama (14 juillet), où elle devait rester jusqu'au 31 juillet.
San Francisco fut atteint le 24 août et New-York le 2 septembre.
Enfin, le 18 septembre, à midi, la carte arriva avec bonheur à Chemnitz, de sorte que l'expéditeur a gagné son pari, puisque le voyage n'a même duré que 117 jours (au lieu des 120 prévus initialement). » La carte figurait même en image dans les magazines de l’époque.
Il est sûr, que la carte de Ludwig Ploss est devenue un modèle pour toutes les cartes postales envoyées par la suite autour du monde. Vous pouvez le constater par la similitude dans la façon dont les textes et les adresses ont été disposés sur ces cartes. Certaines de ces premières cartes faisaient même directement référence au roman « Le tour du monde en 80 jours » de Jules Verne dans le texte qui les accompagnait.
Il est probable que toutes les cartes envoyées à travers le monde en 1878 et 1879 étaient des « cartes de correspondance (nationale) » et non des cartes postales portant l'intitulé de l'Union postale universelle. Cela était principalement dû au fait que les cartes postales de l'Union postale universelle ne sont apparues qu’à partir de juillet 1878 et elles étaient initialement peu disponibles.
Elles sont donc beaucoup moins susceptibles d'être trouvées sur le marché des collectionneurs que les cartes postales de « correspondance nationales » de 1878 et 1879. Les destinataires de la carte postale de l'Union postale universelle de janvier 1880 La carte postale de notre étude était d’une structure semblable à celle de Ludwig Ploss.
Elle était initialement adressée aux consulats impériaux allemands de Naples, d'Alexandrie, de Pont de Galle et de Singapour. Les autres destinataires de la carte postale étaient américains. Il s’agissait de Paul Semler à San Francisco et « Illustrirte Zeitung » de Frank Leslie à New York.
La carte postale était signée Emil Hahn et a été envoyée à Emil Hahn à l'adresse de l'entreprise « G.J.H. Siemers, Kleine Johannisstr. 19 à Hambourg ». Emil Hahn était un acteur allemand, régisseur et directeur de théâtre. La biographie d'Emil Hahn est décrite comme suit dans le « Deutscher Bühnen Almanach » (Almanach de la scène allemande) de 1876 : « Emil Hahn est né le 22 mars 1833 à Nuremberg.
Son père était bassiste, puis portraitiste, puis magnétiseur, un homme apprécié pour son humour et ses avantages sociaux. Sa mère était une chanteuse célèbre, notamment à Leipzig. Emil Hahn se consacre à l'origine à l'agriculture et à la sylviculture, mais abandonne bientôt cette carrière et se rend au théâtre de Stettin dans des conditions très modestes.
Pendant une courte période, il chanta dans la chorale, joua de petits rôles et, comme son talent et son vif enthousiasme le poussaient à avancer, il quitta bientôt Stettin pour commencer sa carrière artistique à Karlsruhe, sous la direction d'Eduard Devrient. Ce fut également un événement artistique tout à fait honorable, car nous avons rapidement trouvé Emil Hahn à Hambourg comme le favori incontesté du public.
Pendant plusieurs années, il a joué les rôles d’amants, de bons vivants et des jeunes héros de la ville, principalement au Théâtre Thalia. Heinrich Marr est devenu son professeur et son modèle. Comme ce fut le cas pour celui-ci, la simplicité et l’authenticité naturelle furent les caractéristiques marquantes du style de jeu d'Emil Hahn. Il s'essaie bientôt à la direction d'une scène à Riga, où le directeur de Witte lui confie le rôle d'adjoint.
Plus tard, après avoir épousé l'actrice Ida Claus, Emil Hahn reprend la direction du théâtre de Würzburg, puis celle du théâtre municipal de Graz et, fin 1871, la direction du Théâtre Victoria de Berlin, qu'il amena à une hauteur exceptionnelle grâce à sa persévérance et son énergie. Il officie alors en tant que directeur, réalisateur et acteur.
Il convient aussi de mentionner que grâce à ses brillantes performances répétées au théâtre de la cour de Meiningen, Emil Hahn reçut de la part du Duc de Meiningen la grande médaille d'or pour l'art et la science ainsi que la croix du mérite ducale de Meiningen. » On peut voir dans cette description qu'Emil Hahn était déjà un acteur à succès dans sa jeunesse, qui a mené une carrière incroyable en très peu de temps, il passe d'acteur provincial complètement sans le sou à Stettin à directeur de théâtre à Riga, Würzburg et Meiningen.
À partir de 1872, Emil Hahn fut directeur du Théâtre Victoria de Berlin. Le temps passé dans ce théâtre revêt une importance particulière pour la carte postale, car c'est ici qu'Emil Hahn a connu un énorme succès en tant que metteur en scène et acteur principal de la pièce « le tour du monde en 80 jours ».
Le Théâtre Victoria était situé dans la Münzstrasse à Berlin centre. Il a été inauguré en 1859 et était à l'époque l'un des plus grands théâtres d'Allemagne, avec la particularité d'avoir une salle d'hiver et une salle d'été séparées par une immense scène. Les deux auditoriums comptaient chacun 1.400 places. Sous la scène tournante se trouvait une salle des machines profonde, ce qui faisait de la scène l'une des plus modernes d'Allemagne en termes de polyvalence.
La Chronique de la Société de l'Empire de Fedor von Zobelitz de 1922 rapporte en détail le Théâtre Victoria à l'époque où Emil Hahn en était le directeur : « Le décès d'Emil Hahn, l'ancien directeur de notre Théâtre Victoria, rappelle des souvenirs heureux et aussi mélancoliques aux spectateurs plus âgés. Dans les années 1860 et au début des années 1870, le Théâtre Victoria, qui possédait la plus grande scène de Berlin, appartenait au vieux M. Cerf, le premier propriétaire dont on raconte entre autres, qu'il avait un jour fait rechercher l'appartement de Sophocle dans le carnet d’adresses afin de négocier avec lui la représentation d'"Antigone".
Le manchot Hendrichs était à l'époque un invité fréquent au Théâtre Victoria, des troupes françaises ont également joué ici, et Petipa faisait tourbillonner dans le théâtre de grandes danses sur l'immense scène, mais l'activité principale de M. Cerf, qui bénéficiait d'une protection particulière en hauteur, se déroulait dans la zone du grand équipement, qui jusqu'alors n'était connu que dans le théâtre Eden de Paris, qui a également fermé ses portes, Cerf a également importé de Paris ses tubes : « La poule aux œufs d'or », « La peau d'âne », « Le chat blanche » et peu importe le nom de toutes ces féeries, dans lesquelles une légèreté phénoménale du texte était compensée par une splendeur des costumes et des décorations sans précédent.
Emil Hahn a poursuivi cette tradition en reprenant le Théâtre Victoria. Mais les temps avaient changé; le burlesque doré de la farce magique, qui manquait à la poésie de Raimund, ne fonctionnait plus vraiment - les gens voulaient voir des interprètes même au milieu de l'équipement. Et pour la bonne fortune de Hahn, à cette époque Jules Verne, le romantique parisien imaginatif, travaillait avec d'Ennery pour transformer son joli roman "Le tour du Monde en 80 jours" en une pièce amusante dans laquelle il y avait aussi des images colorées.
Les décorations changeantes, les ballets et les défilés masqués ne manquaient pas. Le «Voyage autour du monde» fit d'un seul coup de Hahn un homme riche, et la deuxième pièce de Jules Verne, «Les enfants du capitaine Grant», remplit encore davantage ses caisses. Ensuite cependant, les revers sont arrivés.
Malgré la musique d'Offenbach, un autre voyage de Jules Verne sur la lune n'a pas intéressé le public et il n'y avait pas de nouveaux auteurs qui auraient donné un nouvel élan au genre. De temps en temps, une lueur d'espoir surgissait, car par exemple à l'occasion de la fantaisie de Pasqué « Faust et la belle Hélène » et surtout lors des représentations invitées du groupe du théâtre de Weimar avec la version de Devrient de Faust et lors des premières représentations de la tétralogie des Nibelungen de Wagner, mais cela n’a pas empêché le succès à se dégrader.
Hahn dut se résoudre à abandonner le Victoria Theater. Sous son successeur, Wildenbruch eut pour la première fois son mot à dire auprès des « Carolingiens » ; jusqu'à présent, seul son « Menonit » avait été joué. Loin dans un théâtre de banlieue et aux frais de l'auteur. De cette manière, le Théâtre Victoria a également assuré une participation littéraire.
Sous la direction du directeur Scherenberg, l'équipement régnait une fois de plus en maître; il a également porté sur scène les grands ballets de Manzotti « Excelsior » et « Amor », mais il n'a pas eu de chance non plus, et encore moins son successeur Litaschi, sous la direction duquel Emil Hahn a marché pour la dernière fois sur les planches sur lesquelles son étoile avait fleuri et s’était posée. La construction de la nouvelle rue Kaiser-Wilhelm a nécessité la destruction de l'ancien théâtre Victoria. Depuis, Berlin ne dispose plus de scène pour les gros équipements.
Hahn a repris pendant une courte période le Théâtre Ostend de Berlin, puis il a travaillé comme metteur en scène au théâtre de la Belle Alliance, puis à Hambourg et à Stuttgart, mais il donnait déjà l'impression que sa force fraîche et joyeuse était rompue. » Emil Hahn avait bien planifié l’interprétation du tour du monde en 80 jours, car le 28 janvier 1875, le « Sibylle », le journal de divertissement du Würzburger Journal, rapportait sous le titre « Divers » : « (Un artiste important) mais aussi l'un des artistes payés les plus chers dans la magnifique pièce "Un voyage autour du monde en 80 jours", que prépare le Théâtre Victoria de Berlin, sera l'éléphant vivant, que le réalisateur Hahn a acheté 7 500 Reichsmarks.
Si l'on considère qu'il bénéficie également d'une pension et d'un logement gratuits, non seulement pour lui-même, mais aussi pour ceux qui le servent, l'engagement de « cet artiste », pour une seule scène, est au moins aussi coûteux que celui d'une star de premier ordre, mais il lui manquera aussi certains caprices artistiques. »
Il existe un rapport détaillé sur la création de la pièce dans la revue satirique hebdomadaire « Böse Zungen » (méchantes langues) du 22 mars 1875 : « Enfin, je veux vous parler du grand événement de cette semaine, de la première représentation du « le tour du monde en 80 jours » de J. Verne. Je peux appeler cela un événement pour cette partie du public qui s'intéresse au théâtre parce qu’il se prépare quelque chose ici de très grand, qui est attendu avec impatience depuis des semaines et qui n'a jamais été vu auparavant. Et c’était effectivement le cas.
Quelles que soient les attentes de la foule qui remplissait le Théâtre Victoria à chaque coin de rue le mardi soir, elle était néanmoins dépassée par l'abondance de l'offre, par la splendeur du mobilier et des décorations, par la précision et la magnificence de la machinerie. Le succès extérieur fut tout à fait extraordinaire et pendant les quatre heures pendant lesquelles la pièce fut jouée, il fallut souvent se demander si l'on était vraiment au milieu des Berlinois généralement « critiques et froids », ou peut-être à Rome à la réception de Garibaldi. Comme la pièce sera bientôt interprétée aussi chez vous à Vienne, je ne veux pas entrer dans les détails individuels et souligner uniquement les moments qui ont été particulièrement mis en valeur ici.
Je présume que la plupart de vos lecteurs connaissent le roman à partir duquel la pièce est mise en scène - du moins, il le mérite - et je tiens seulement à souligner que quelques images et personnages ont été ajoutés à la pièce, qui, soit dit en passant, ne me semblent pas indispensables. Par exemple, la veuve du Rajah indien, Aouda, sauvée du bûcher funéraire par la présence d'esprit de Passepartout, et une sœur nommée Nemes, également amenée à Londres et mariée par l'Américain Archibald Corsican.
Cet Américain est aussi un nouveau personnage qui déteste mortellement le héros de la pièce, Phileas Fogg, venu de Londres, et il l'attend à Suez avec l'intention philanthropique de le fusiller en duel.
Cependant comme M. Fogg n'a pas le temps pour de telles bagatelles, puisqu'il doit faire le tour du monde en 80 jours, l'Américain décide de partir en voyage et de faire ensuite la paix à Londres en utilisant la méthode désormais habituelle du mariage. Le directeur du Théâtre Victoria, M. Hahn, est particulièrement responsable du succès de la pièce.
Non seulement parce qu'il a monté la production à grands frais et avec beaucoup de talent, mais il a également joué le rôle principal, M. Fogg, de façon magistrale. Il était l'Anglais excentrique tel qu'il était et qu'il vivait. Comment ne pas s'étonner alors qu'il ait reçu la part du lion des applaudissements et que le public l'ait complètement submergé par ses acclamations frénétiques ? De ce fait, il ne pouvait plus quitter la scène.
Lorsque le rideau est tombé et qu'il a voulu récupérer des efforts qu'il avait endurés, le public était en colère et il dut se montrer à nouveau et s’incliner pour se faire remercier. A part lui, les autres acteurs étaient aussi tous excellents. M. Ascher jouait le domestique Passepartout, M. Brinkmann jouait le détective Fix et M. Huwart jouait l'Américain. Les rôles féminins ont été confiés à Miss Schröder en tant que veuve et miss du prince indien par Ernest comme Némée.
Mais nous avons aussi accueilli ici des artistes étrangers qui méritent une mention particulière. Pour le court spectacle de ballet, le metteur en scène Hahn a fait venir de Paris le couple de danseurs Signora Dorina Meranto et M. Grodelun. La dame en particulier s'est présentée comme une ballerine de tout premier rang et ses performances ont été accueillies en conséquence. Si je précise maintenant que les décors et la machinerie ont été réalisés selon les instructions du chef machiniste du théâtre de la Porte Saint-Martin à Paris, où la même pièce fait salle comble depuis plusieurs mois, on peut être sûr que tout ce qui était réalisable dans le domaine de la mécanique, selon l'état actuel de la science, a été appliqué. Berlin a donc enfin trouvé sa Mecque, où les badauds pourront chaque soir faire un pèlerinage nombreux.»
Il est plus que vraisemblable que le directeur général de la poste impériale, Heinrich von Stephan était également assis dans la loge de la maison impériale avec le prince héritier et qu’il a passé un bon moment, comme décrit ci-dessus.
Emil Hahn a non seulement acheté un éléphant, mais a également fait imiter les décors du théâtre de la Porte-Saint-Martin et a repris les effets mécaniques afin de se rapprocher le plus fidèlement possible de la représentation originale parisienne.
C'est pourquoi la musique du compositeur Debillemont a aussi été choisie comme accompagnement. La pièce connut longtemps un immense succès et il fut noté dans la « Chronologie du théâtre » publiée par Joseph Kürschner le 18 janvier 1876 que : « Le voyage autour du monde en 80 jours avait déjà été joué pour la 350e fois. »
Plus tard, comme nous l'avons déjà appris, Emil Hahn a interprété d'autres pièces de Jules Verne au Théâtre Victoria. Cela comprenait également « Le Courrier du Tsar », que Hahn interpréta en mars 1877 d'après une adaptation de R. Elcho. Le roman de Jules Verne sur cette pièce intitulé « Michel Strogoff » fut publié en 1876, initialement du 1er janvier 1876 au 15 décembre 1876 en plusieurs fascicules dans la rubrique reportages de la revue «Magazine d'éducation et de récréation ».
La carte postale de l'Union postale universelle était également adressée à « Illustrirte Zeitung » de Frank Leslie à New York. Frank Leslie était un éditeur majeur de magazines, de journaux et de livres aux États-Unis. En octobre 1876 (!), il fut le premier à publier le roman Michael Strogoff en anglais sous forme de livre aux États-Unis.
Frank Leslie, un pionnier des médias illustrés Frank Leslie est décédé le 10 janvier 1880 (donc quelques jours avant le départ de la carte) et à cette occasion, une nécrologie détaillée a été publiée dans son magazine mensuel « Popular Monthly » en mars 1880, qui contient également des parties de sa biographie ; voici quelques extraits de la nécrologie : « Frank Leslie (baptisé Henry Carter) est né le 29 mars 1821 à Ipswich, Suffolk, Angleterre.
Son père était Joseph Carter, un grand et riche fabricant de gants, dont le magasin se trouvait sur Tavern Street, non loin du célèbre White Horse Inn, dont tout lecteur de « Pickwick » se souviendra. Dans sa ville natale, il reçut une bonne éducation anglaise, parfaitement adaptée aux exigences de la vie professionnelle à laquelle son père l'avait destiné. La nature avait prévu pour le garçon, une carrière complètement différente. Il est né artiste et l'inquiétude du génie l'a hanté à l'école, dans l'atelier de son père et dans le monde des affaires londonien jusqu'à ce qu'il éclate à vingt ans et se consacre désormais à sa vie artistique. Il rejoint finalement l'usine de son père, mais le travail qui y est demandé n'a en rien freiné sa passion.
D'autres choses, plus intéressantes, l'attiraient.
C'étaient les mouvements des artisans dans une boutique d'orfèvrerie, et il était tellement fasciné par ce qu'il voyait qu'il notait soigneusement les différents outils et la manière dont ils étaient utilisés jusqu'à ce qu'il dispose d'un nombre suffisant d'instruments de gravure pour se lancer lui-même. Il avait auparavant réalisé une gravure des armoiries de la ville d'Ipswich, ce qui lui valut les plus grands éloges de son maître d'école, qui prédisait un avenir radieux au jeune artiste.
Les préférences du garçon n'ont été découragées que par son père, qui associait la vie d'artiste à l'insouciance et à l'échec. Finalement, à l'âge de dix-sept ans, Henry Carter fut envoyé à Londres chez son oncle Elliston, propriétaire d'une grande entreprise bien organisée de vente en gros de mercerie, pour le former aux questions commerciales. De tous les endroits du monde, le père n'aurait pas pu envoyer son fils dans un endroit mieux adapté à stimuler son amour de l'art que la grande métropole.
Ici, tout en exerçant ses fonctions, il consacrait chaque minute libre à l'étude et aux détails pratiques de ce qui allait devenir l'œuvre de sa vie. Peu de temps auparavant, M. Ingram et ses partenaires avaient lancé « l'Illustrated London News », une publication pionnière de littérature illustrée. Il ne fallut pas longtemps avant que M. Ingram reçoive quelques croquis d'une main inconnue. Ces croquis étaient signés « Frank Leslie ». C’était le nouveau pseudonyme d’Henry Carter, désormais célèbre au-delà des frontières de la civilisation. À l’âge de vingt ans, il quitte l’entreprise de son oncle et se lance dans le monde de l’art. Il n'a pas été difficile d'établir un lien avec le journal auquel il avait contribué pendant si longtemps et il a été nommé responsable du département de gravure. C’est au cours de ses relations avec cette éminente revue qu’il maîtrise la connaissance de tous les détails liés à la publication d'un article illustré.
Ici, il a également appris ce qu'on appelle la superposition (le système de régulation des effets de lumière et d'ombre) dans l'impression d'images, un système qu'il a été le premier à introduire dans ce pays et qui représente aujourd'hui un élément très important dans le journalisme illustré. Tout au long de son mandat au journal londonien, il avait un objectif en tête. Il voulait venir à New York et créer un magazine illustré qui serait l'équivalent du journal londonien. Comment y parvenir sans capitaux ?
Le jeune homme ne semblait pas du tout intimidé par cette idée et, à vingt-sept ans, il arriva à New York.
Le premier engagement que Frank Leslie prit après son arrivée à New York fut celui du « Pictorial » de Gleason, et l'amélioration immédiate de l'apparence du journal montra l'efficacité de son travail. En 1854, Frank Leslie commença à publier pour son propre compte. Son premier périodique fut la « Gazette of Fashion », qui a été fusionnée et est maintenant largement connue sous le nom de « Frank Leslie's Lady's Magazine ».
Pendant un certain temps, il a également édité le « New York Journal », qu'il a fait passer d'un petit tirage à la rentabilité grâce à son énergie et son esprit d'entreprise, puis il l'a revendu. Pendant tout ce temps, il n’était ni satisfait ni heureux. Il est venu à New York pour lancer un journal illustré sur le modèle londonien, et il n'a pas eu de repos jusqu'à ce qu'il ait trouvé le moyen d'y parvenir. C’était le manque de capitaux qui le regardait en face.
Il avait du génie, des capacités, de l'énergie et la confiance nécessaire dans ce qu'il pouvait accomplir. Mais comment pouvait-il suffisam-ment impressionner les autres pour risquer leur argent dans cette nouvelle entreprise ? Son plan était d'illustrer avec détails, l'actualité de l'époque et d'en faire ainsi le principal moyen d'instruire le peuple. Personne ne semblait disposé à partager sa confiance dans le succès d'une telle entreprise, du moins pas assez pour investir de l'argent ; le jeune homme a donc décidé de continuer sans argent. Le 14 décembre 1855, le premier numéro du « Frank Leslie's Illustrated Newspaper » fut publié et a aujourd'hui vingt-cinq ans.
Un coup d'œil sur ce numéro, malgré les améliorations extraordinaires qui ont été apportées depuis à ces publications, révèle un ouvrage d'un grand mérite et d'un arrangement admirable.
Aucun signe d'insouciance ou de précipitation ne pouvait le déranger. Frank Leslie était enfin son propre patron à la tête de son propre journal illustré, prêt à réaliser la pensée et le but les plus chers de sa vie…
En bref, « Frank Leslie's Illustrated Newspaper » est le seul journal national jamais publié en Amérique qui ne se limite pas à reproduire des gravures européennes, mais qui illustre l'histoire actuelle des événements américains, fournissant un témoignage pictural de l'époque dans laquelle nous vivons. En 1865, M. Leslie fonda le « Chimney Corner », un journal couvrant les événements littéraires intéressant la maison et fournissant des informations et des instructions à chaque membre de la famille. Le « Boys' and Girls' Weekly », « Pleasant Hours », le « Lady's Journal », le « Popular Monthly », le « Sunday Magazine », le « Budget et Chatterbox » sont apparus successivement. Il a également publié l'« Illustrirte Zeitung » en allemand, un magazine qui est aujourd'hui un organe reconnu de la population germanophone de ce continent.
Toutes les publications mentionnées ci-dessus sont en plein essor et génèrent un revenu global très élevé. M. Leslie a également publié des réimpressions des romans qui ont paru de temps à autre dans les colonnes de ses divers périodiques ; Livres de voyage et autres ouvrages qu'il n'est pas nécessaire de récapituler ici.
Il a utilisé toutes les améliorations de la gravure pour les mettre à la disposition du public le plus grand de ce genre au monde, avec pour résultat que notre littérature illustrée est désormais pleinement égale à celle des nations européennes les plus avancées. La rapidité avec laquelle il publia des gravures élaborées fut un autre triomphe de son savoir-faire.
De grandes gravures recto-verso, qui prenaient auparavant deux semaines aux artisans les plus rapides et les plus qualifiés, ont été réalisées sur bois en une seule nuit grâce à l'invention de Frank Leslie. Selon son système, le bloc est divisé en trente-deux parties par page, de sorte que trente-deux graveurs puissent travailler simultanément sur une image. M. Leslie a été le premier éditeur en Amérique à gérer une entreprise de gravure complète uniquement pour ses propres publications. Et pourtant, la demande imposée au corps des graveurs par les diverses publications illustrées est si grande et si constante que des travailleurs extérieurs sont presque constamment employés.
Dans son immense entreprise - la plus grande du genre au monde -
Frank Leslie était le seul initiateur, l'unique initiateur et le seul dirigeant. Contrairement à ses grands concurrents, les Harpers, qui étaient composés de quatre frères, forts de volonté, énergiques dans l'action, unis dans leurs objectifs et originaires du pays, il est venu seul, un jeune homme, d'un pays étranger, sans moyens et sans amis et il construisit une entreprise comme le monde n’en avait jamais vu.
On peut imaginer quelques-unes des qualités essentielles à la réalisation d'une telle œuvre – C'est-à-dire une connaissance approfondie de son art, un aperçu rapide et rapide des choses, un jugement si infaillible qu'il paraissait intuitif, juste et qui était le mieux adapté à chacune de ses publications, un discernement remarquable dans le choix de ses éditeurs, artistes et employés et, surtout, une méthode absolue et parfaite dans l'agencement, l'ordre et la gestion de son entreprise.
Frank Leslie possédait toutes ces qualités. L'hospitalité de M. Leslie ne connaissait aucune limite. Sa maison à New York était la résidence quotidienne des personnes les plus cultivées et sophistiquées de la ville. Les célébrations organisées dans sa résidence pittoresque et charmante de Saratoga étaient de renommée mondiale. Ici, M. et Mme Leslie recevaient l'empereur et l'impératrice du Brésil et, de temps en temps, des célébrités de ce pays et d'autres pays faisaient des pèlerinages ici. M. Leslie a reçu de nombreux honneurs en son temps.
Parmi les premiers figurait la médaille de l’American Institute of Woodcuts en 1848, l’année de son arrivée dans ce pays. En 1867, il est nommé commissaire de l'Exposition de Paris au Département des Beaux-Arts et il reçoit la Médaille d'Or de l'Empereur délivrée par Napoléon III en personne. En 1876, il fut de nouveau choisi comme commissaire de l'État de New York pour le centenaire et fut élu président de la commission. Il fut membre du Manhattan Club, du Jockey Club et fut l'un des premiers supporters du Lotos. En tant que franc-maçon, il était très haut placé dans l'ordre. Il appartenait à la « Holland Lodge ».
J'ai insisté sur le fait que M. Leslie a inauguré et réalisé sans aide son projet de fonder une entreprise qui devrait rivaliser avec toutes les autres du genre, et dont le nom, la renommée et les affaires devaient lui survivre. En cela, je faisais référence à sa propre conception originale, à son manque de capitaux, à l'absence de partenaires efficaces, actifs et compétents et de toute influence extérieure. Ce serait une grave injustice envers la dame estimée qui porte son nom et qui lui a survécu, et qui a été son associée constante et zélée pendant tant d'années, si je néglige de mentionner à ce propos le rôle de Mme Leslie, qui a participé à l'exécution du travail colossal de son mari.
Cette femme, qui compte parmi les femmes les plus compétentes, qui parle presque toutes les langues modernes, qui est cultivée à un degré atteint par peu de personnes de son sexe, qui possède un goût critique, un discernement minutieux et des idées profondément pratiques, a exercé pendant des années la même influence dans le département littéraire que son mari avait dans son monde de l'art. Elle était elle-même rédactrice en chef du « Lady's Magazine » et du « Lady's Journal » de Frank Leslie et surveillait le contenu de ses autres magazines avec le plus grand soin.
C’est grâce à sa longue correspondance que son mari a toujours pu attirer certains des plus grands noms de notre littérature comme auteurs pour les colonnes de ses publications. » (Fin des extraits nécrologiques) Née Miriam Florence Follin à la Nouvelle-Orléans, en Louisiane, en 1835, elle a également connu un grand succès dans les affaires, notamment parce qu'elle a réussi à rembourser en quelques années seulement, l'énorme dette de l'entreprise de 300 000 $ que Frank Leslie lui avait léguée. Elle meurt en 1914 et laisse sa fortune à la principale suffragette Carrie Chapman Catt pour soutenir le mouvement. Frank Leslie était également associé à Jules Verne car il a publié les romans « Cinq semaines en ballon » (1872), « Voyage au centre de la terre » (1873) et « Michel Strogoff » (1876). Les romans paraissaient toujours en plusieurs épisodes. Il est à noter que Frank Leslie est décédé le 10 janvier 1880 et que la carte envoyée le 27 janvier ne pouvait donc plus lui parvenir personnelle-ment. Nous ne savons pas si Miriam Leslie a même remarqué la carte, car elle était probablement encore en deuil à cause de la perte de son mari. Il est fort probable que la note ait été rédigée en allemand par un employé germanophone de « l'Illustrirte Zeitung ». La carte était également adressée à ce journal.
Un autre destinataire sur la carte venait d'Allemagne et il n'est pas improbable qu'il lise de temps en temps « Illustrirte Zeitung » de Frank Leslie.
Paul Semler, un homéopathe passionné par la philatélie Paul Semler est probablement originaire de Hambourg et a étudié l'homéopathie et la pharmacie à San Francisco, à l'Université de Californie, en 1878. A cette époque, il travaillait pour la société Boericke & Tafel, spécialisée dans la production et la distribution de médicaments homéopathiques et de littérature homéopathique et qui connaissait un grand succès dans ce domaine.
Paul Semler était un philatéliste convaincu, puisqu'il a fait inscrire son nom dans l'annuaire philatélique de C. H. Mekeel en 1889. À la page 194, sous le titre « Oregon » et ensuite sous « Portland », on trouve « Paul Semler, box 878 » Un détail à la page 553 de la Homeopathic Biography of the USA de 1892 montre que Paul Semler a créé sa propre entreprise à Portland, dans l'Oregon, en 1882 : “Oregon. In August, 1882, Mr. Paul J. A. Semler opened a pharmacy at Portland . He is now located at No. 171 Fourth Street. The name of this is The Portland Homoeopathic Pharmacy and People's Dispensary. In the ten years of its existence the homeopathic physicians of Portland have increased from four to about thirty. In March 25, 1891, Boericke & Runyon opened a branch pharmacy at No. 103 Washington Street, Portland. It is under the care of Mr. Breckenfield.“
Traduction : «Oregon. En août 1882, M. Paul J. A. Semler a ouvert une pharmacie à Portland, au numéro 171 de la quatrième rue. Son nom est The Portland Homoeopathic Pharmacy and People's Dispensary (Pharmacie homéopathique de Portland et dispensaire populaire). En dix ans d'existence, les médecins homéopathes de Portland sont passés de quatre à une trentaine. Le 25 mars 1891, Boericke & Runyon ont ouvert une pharmacie annexe au numéro 103 de la rue Washington, à Portland. Elle est gérée par M. Breckenfield ».
Le timbre Franklin de 1 centime choisi par Paul Semler pour la carte postale est inhabituel. Il s'agit du numéro 182 du catalogue de timbres Scott USA. Ce timbre a été imprimé par l'American Bank Note Company et a été utilisé à partir de janvier 1879. Il s'agit d'un timbre couramment utilisé et mal évalué dans le catalogue Scott.
L’exemplaire utilisé par Paul Semler provient du bord gauche de la feuille et on peut voir le petit reste d'une « arrow » (flèche, terme dans la philatélie américaine) dans le coin inférieur gauche. Les « arrows » étaient des marques imprimées sur les bords des feuilles afin qu'elles puissent être correctement insérées dans la perforeuse. De tels timbres portant le numéro 182 en bord de feuille avec le reste d'une « arrow » sont très rares.
De plus, le timbre sélectionné par Semler est imprimé dans la teinte bleu de Prusse, qui est également une couleur rare. Edmund Siemers, un commerçant et entrepreneur allemand à succès Emil Hahn a adressé sa carte postale à Hambourg, au numéro 19 de la Kleine Johannisstrasse. Ce n'était pas seulement l'adresse de la société G.J.H. Siemers, mais aussi l'adresse privée d'Edmund Siemers. L'entreprise G. J. H. Siemers appartenait en ces temps au marchand hambourgeois Edmund Siemers (1840 – 1918) et il en était le seul dirigeant.
Edmund Siemers était le descendant d'une des familles de marchands les plus prospères de Hambourg. En 1907, en tant que membre du conseil d'administration de la Fondation scientifique de Hambourg, il fit don à l'Université de Hambourg d'un grand bâtiment de conférence, qui est encore utilisé aujourd'hui comme principale amphithéâtre de l’université. C'est pour cette raison que la Fondation scientifique de Hambourg a publié en 2014 une biographie détaillée d'Edmund Siemers, écrite par Johannes Gerhardt. Une grande partie des détails décrits ici sur la vie d'Edmund Siemers sont extraits de cette biographie. Edmund Siemers a d'abord fréquenté une école privée à Hambourg, puis il a commencé un apprentissage d'homme d'affaires auprès de la célèbre maison de commerce hambourgeoise Schröder & Eiffe. Il a ensuite travaillé brièvement chez Lösner, Nagel & Co. et à la banque Conrad Hinrich Donner.
On peut supposer que sa formation était approfondie et qu'il connaissait dès son plus jeune âge tous les détails de la profession marchande. Edmund Siemers a ensuite fondé sa propre entreprise avec son ami d'enfance Wilhelm Hühne à l'âge de 21 ans, ce qui était inhabituel pour l'époque et montrait clairement qu'il était prêt à prendre des risques pour devenir un entrepreneur à succès. En 1876, Edmund Siemers reprend à ses frères l'entreprise fondée par son grand-père et père du même nom, Georg Johann Heinrich Siemers, et il entreprend de la restructurer de sorte qu'au début, seul le commerce du pétrole subsiste. Edmund Siemers était un homme d'affaires très prospère dans ce secteur et, en 1880, il était déjà l'un des Allemands les plus riches. En 1891, il vendit la totalité de sa part dans le commerce du pétrole allemand à la « Standard Oil Company » fondée par John D. Rockefeller et Co et il devint ainsi l'un des Européens les plus riches.
La question se pose maintenant de savoir pourquoi Emil Hahn a utilisé comme adresse celle de l'entreprise d'Edmund Siemers à Hambourg. Malheureusement, la Fondation Edmund Siemers n'a pas été en mesure de fournir des informations sur une éventuelle relation d’Edmund Siemers et d’Emil Hahn, car les archives de l'entreprise qui étaient situées dans la petite Johannisstrasse auraient été détruites suite à un bombardement en 1943.
À la page 25 de la biographie de Johannes Gerhardt, il est écrit que le jeune Edmund aimait la littérature classique et en particulier les pièces de théâtre classiques et qu'il jouait en privé la pièce de Friedrich Schiller : Guillaume Tell avec ses amis d'enfance. Emil Hahn a travaillé au théâtre municipal à partir de 1853 et au théâtre Thalia de Hambourg à partir de 1858 et il a rapidement séduit les Hambourgeois grâce à ses interprétations d’habiles d'amoureux ou d'aventuriers classiques. L'un de ses rôles phares était celui de Guillaume Tell, qu'il a joué à plusieurs reprises lors de représentations même en privé hors du théâtre. Étant donné que Hahn était une star du théâtre à Hambourg à partir de 1859 et qu'Edmund Siemers aimait le théâtre classique, il est fort possible que les deux se soient rencontrés lors d'une représentation ou lors de l'une des nombreuses commémorations de la ville. Ce qui est sûr, c'est qu'Edmund Siemers était très enthousiasmé par la technologie moderne, car il soutenait le comte Zeppelin et finançait un tiers de la Hamburger Luftschiffhallen GmbH avec 200 000 RM.
On peut donc supposer qu'Edmund Siemers a vu la pièce « Le Tour du monde en 80 jours » au Théâtre Victoria lors d'un de ses fréquents voyages d'affaires à Berlin, car les prix d'entrée très élevés et le luxe des premières loges du Théâtre Victoria garantissaient que ce soit surtout les citoyens très riches et les membres de l'aristocratie qui ont admiré la pièce.
Les prix d'entrée étaient à cette époque les plus élevés de tous les théâtres berlinois et, comme on peut le lire dans le «Baedecker » pour l'Allemagne centrale et du nord de 1878, ils étaient de 7 marks 50 (environ 65 euros aujourd'hui) pour la loge des visiteurs. Mais il existait aussi des places encore plus luxueuses et plus chères. Le nombre extrême de répétitions a certainement contribué à ce que cette pièce spectaculaire fasse parler d'elle non seulement à Berlin mais aussi à Hambourg.
En comparant l’écriture manuscrite d'une lettre écrite par Emil Hahn avec celle de la carte, il devient immédiatement clair qu'Emil Hahn n'a pas pu écrire la carte. Emil Hahn avait l’écriture manuscrite typique d'un artiste de théâtre, large, illisible et aux courbes caractéristiques.
L’écriture manuscrite sur la carte, en revanche, était très précise et très petite (en moyenne 1,5 mm de hauteur). En comparant diverses signatures d'Edmund Siemers avec l'écriture sur la carte, il semble plus que probable qu'Edmund Siemers ait personnelle-ment écrit la carte.
Au cours de sa formation d'homme d'affaires, Edmund Siemers a dû apprendre à écrire en caractères très petits et clairs. C'était essentiel pour les commerçants de l'époque car ils devaient créer des listes tabulaires dans lesquelles il n'y avait souvent pas beaucoup d'espace pour les inscriptions.
L'image 50 montre la comparaison de la signature d'Edmund Siemers de 1900 avec l'écriture manuscrite sur la carte. Il est très peu probable qu'Edmund Siemers ait demandé à l'un de ses employés de rédiger la carte, car il s'est toujours soucié de sa réputation d'homme d'affaires honnête et honorable.
Qu'aurait pensé de lui l'employé s'il lui avait demandé de signer une carte avec son texte sous le pseudonyme «Emil Hahn» ?
Quoi qu'il en soit, Emil Hahn bénéficiait de bonnes relations avec les plus hautes sphères de la société hambourgeoise, car il n'a pu accepter le poste de directeur à Riga très jeune que parce qu'il disposait de solides bailleurs de fonds à Hambourg qui le soutenaient.
Car à cette époque, il fallait investir dans une compagnie de théâtre pour devenir metteur en scène. Cela devient particulièrement clair si l’on considère les coûts énormes du Théâtre Victoria, comme le rapporte les « Signaux pour le monde musical » de 1886 : « Les propriétaires du théâtre sont les héritiers de Rudolf Cerf, à qui le locataire doit verser chaque année 54 000 marks.
Cependant, comme le cessionnaire est obligé de payer des impôts et autres taxes, des frais d'assurance et de réparation, qui s'élèvent au total à 18 000 Mk., cela entraîne un loyer annuel de 75 000 marks. L’appartement du directeur se trouve dans le bâtiment du théâtre. » En 1882, Emil Hahn prend la direction du Théâtre d'Ostende à Berlin après l’achat par des banquiers de Hambourg pour 450 000 marks. Dans l'« Almanach der Gesellschaft deutscher Bühnen-Angehöriger » de 1883, sous le titre « Allgemeines zur Geschichte und Statistik des Theater-Wesens » (Histoire générale et statistiques de l'industrie théâtrale), on peut lire à la page 41 « XI . Le théâtre d'Ostende.
Le théâtre a été construit en 1877 et a été inauguré la même année, le 23 décembre, sous la direction de Lüders. Il peut accueillir 1800 personnes. La saison dure du 1er septembre au 31 août. Le 2 octobre 1882, après avoir été fermé pendant six mois et entièrement rénové sous la direction du maître d'œuvre R. Schönner, le théâtre a été rouvert sous la direction d'Emil Hahn. Propriétaire : la Banque de crédit de Hambourg ». Son épouse Ida a probablement bénéficié des mêmes soutiens financiers que son mari, puisqu'elle a acheté le théâtre Residenz à Berlin pour 232 000 thalers en 1875, comme l'indique la page 428 de l'Allgemeine Theater Chronik. On ne sait pas encore exactement qui a financé les entreprises théâtrales d'Emil Hahn, mais il est clair qu'il s'agissait de banquiers privés de Hambourg.
La famille Siemers était également impliquée dans les affaires bancaires privées. Mais la biographie de Gerhardt n'en dit pas plus à ce sujet.
L'un des meilleurs amis d'Edmund Siemers était Johann von Berenberg-Gossler, le futur propriétaire de la Berenberg Privat Bank. « John B », comme l'appelaient ses amis, avait également des relations à New York, car la société y a eu une succursale jusqu'en 1880. Sur la base de ces éléments de preuve, on peut donc déterminer qu'il est très probable qu'Edmund Siemers ait non seulement utilisé le nom « Emil Hahn » comme pseudonyme parce qu'il savait qu'Emil Hahn était lié d'une manière particulière à Jules Verne. Et on peut aussi vraisemblablement supposer qu'Emil Hahn et Edmund Siemers se connaissaient et qu'il y avait également des relations d'affaires entre Emil Hahn et Edmund Siemers. Edmund Siemers a certainement connu Frank Leslie grâce à son abonnement régulier à l'« Illustrirte Zeitung », car rien dans la biographie de Gerhardt n'indique que Siemers ait investi dans des journaux ou des magazines américains.
On peut supposer qu'Edmund Siemers voulait s'informer sur l'évolution sociale et économique aux États-Unis avec l'aide de ce journal parce qu'il y avait des partenaires commerciaux.
De plus, Edmund Siemers, en tant que fils d'une riche dynastie de marchands hambourgeois, possédait certainement de très bonnes connaissances en anglais. Il était courant à l'époque dans ces familles qu'une partie de la formation des jeunes commerçants soit complétée à Londres, car les relations commerciales étaient très étroites entre les deux grandes villes. L'Angleterre était utilisée par les marchands entreprenants comme porte d'entrée vers le marché nord-américain.
On peut donc au moins supposer que Siemers s'est fait envoyer plusieurs magazines américains et que c'est ainsi qu'il a rencontré Frank et Miriam Leslie. Frank Leslie et surtout son épouse Miriam étaient des personnalités publiques importantes à New York et il est également concevable que Siemers ait tenté d'établir d'autres contacts aux États-Unis par l'intermédiaire des Leslie. On sait qu’en 1890, E. Siemers entretenait des relations d'affaires avec une entreprise fondée par John D. Rockefeller et avait ainsi accès aux plus hauts niveaux de la société nord-américaine Ce n'est pas un hasard si Siemers a adressé la carte à « Illustrirte Zeitung » de Frank Leslie, car il savait, en étudiant les autres journaux de Frank Leslie, qu'il publiait également des romans de Jules Verne. La raison pour laquelle il a choisi « Illustrirte Zeitung » et aucun autre journal bien connu de Frank Leslie était que le texte de la carte d'Edmund Siemers avait été écrit en allemand.
Il voulait s'assurer que le destinataire le comprenait et qu’il appose ses commentaires sur la carte également en allemand. Perspectives à travers le 21ème siècle Dans l'exposition de 2014 du Musée allemand de la communication à Francfort, intitulée « Le tour du monde en 80 choses, le code Jules Verne », les bustes d'Heinrich von Stephan et de Jules Verne étaient présentés côte à côte à l'entrée, établissant ainsi un lien entre ces deux personnalités importantes. 2028 sera l'année qui concernera de près la carte présentée ici, car on fêtera le 200e anniversaire de la naissance de Jules Verne ainsi que le 150e anniversaire du Congrès postal universel à Paris, au cours duquel l'« Union postale générale » a reçu le nouveau nom d'« Union postale universelle ».
Le Reichspostmuseum de Berlin a été fondé en 1872 principalement à l'initiative de Heinrich von Stephan qui a également joué un rôle important dans la création de l'Union postale universelle. Pour l'actuel Musée de la communication de Berlin, la carte postale d'Edmund Siemers revêt donc une importance particulière.
En effet, elle est à la fois liée à Heinrich von Stephan, à l'histoire de l'Union postale universelle, à Jules Verne, à l'Empire allemand, à la ville de Hambourg et surtout à l'histoire du théâtre de la ville de Berlin. Ces dernières années, le nombre de collection-neurs qui s'intéressent non seulement à l'histoire postale et à la philatélie mais aussi à la recherche de documents liés à des personnalités connues ou à une histoire extraordinaire, a nettement augmenté.
En Allemagne, ce domaine de collection est souvent appelé «philatélie sociale». Il est clair que de plus en plus de collectionneurs se focaliseront sur de tels documents et que les maisons de vente aux enchères se mettront de plus en plus à décrire de manière appropriée les lots ayant une histoire particulière, avec l'aide de l'IA. La carte postale présentée ici répond de manière la plus adéquate à tous les désirs de ces collectionneurs et on ne peut qu'espérer que les expositions de cette carte postale exceptionnelle, inciteront de plus en plus de personnes à se passionner à nouveau pour la philatélie et l'histoire de la poste.
Bernard Brinette
